کمدیادلارته و نمایش سنتی ایرانی در ˝رام کردن زن سرکش˝

 با اتمام تعطیلات 15 روزه نوروزی و آغاز اجراهای نمایش‌های جدید در سال 94، مریم کاظمی سرپرست گروه تئاتر مستقل و کارگردان و بازیگر شناخته شده تئاتر نیز اثر نمایشی‌اش با عنوان "رام کردن زن سرکش" نوشته ویلیام شکسپیر را در بهار جاری، به عنوان نخستین اثر نمایشی در سالن استاد ناظرزاده کرمانی تماشاخانه ایرانشهر با گروهی متشکل از بازیگران و عوامل مطرح و حرفه‌ای تئاتر روی صحنه برد.

نمایشنامه "رام کردن زن سرکش" را که کاظمی برای اجرا انتخاب کرده کوروش اسدالهی ترجمه کرده و در آن بازیگرانی همچون؛ بهروز مهرعلیان، عماد سالکی، حمید فتوحی، مریم کاظمی، پریسا فلاح‌زاده، نازنین صفا، حسین محب اهری، کاظم هژیرآزاد، سیدجواد زیتونی، حسام کلانتری، میلاد رمضانی ورجاوند، جواد اعرابی، سعید دشتی، عماد جلویدپور، سعید قره‌داغلی، مهری کشوری، سهیلا پورعلی اصل، مهدی رحیمی، حسن عسگری، حسین صفا، شیما میرمهدی، نرگس صفامنش، سعید عابدی و حسین مزینانی بعنوان بازیگر او را همراهی می‌کنند.

به بهانه اجرای این نمایش گفت‌وگویی با این کارگردان تئاتر درباره جدیدترین نمایش‌اش در سال 94 انجام دادیم که در ادامه می‌خوانید:  

با توجه به اینکه این نمایش را در سی‌ویکم جشنواره بین المللی تئاتر فجر نیز به اجرا درآوردید، این فاصله زمانی باعث چه تغییراتی در نمایش شما شده است؟

راستش شیوه اجرایی این نمایش بعد از دو سال تغییری نکرده، فقط با دور شدن از جو شتابزدگی جشنواره، شاید توانسته‌ایم بیشتر تمرین کنیم و آماده‌تر باشیم. اما گروه اجرایی بعد از دو سال بدون اینکه مایل باشم تغییراتی کرده است. بعضی از عوامل پشت صحنه یا بازیگران به دلایلی که با وقفه دو ساله تولید تا اجرا طبیعی است نتوانستند در اجرای فعلی با ما همراه باشند.

در خصوص ویژگی‌های این نمایشنامه و شیوه اجرای این اثر کمی توضیح بدهید.

همانطور که می‌دانید "رام کردن زن سرکش" از کمدی‌های اولیه شکسپیر است و از داستان‌های عامه فولکلوریک بسیار قدیمی‌تر از زمان خود نوشته اقتباس شده است. با توجه به نوع صحنه پردازی‌ها و دیالوگ‌ها تصمیم گرفتم در اجرا کمی از شیوه کمدی ایتالیایی قدیمی موسوم به کمدیا دل‌آرته کمک بگیرم ولی به دلیل ناآشنا بودن شخصیت‌ها و تصنیف‌ها برای تماشاچی ایرانی با شیوه نمایش سنتی خودمان تلفیق کردم و حرکات و میزانسن‌های ترکیبی جدیدی در تمرین به وجود آمد.

درباره پیامی که این نمایش قصد انتقال آن را به مخاطب دارد توضیح دهید؟

از آنجایی‌که این نمایش داستان سرراست و ساده‌ای دارد که بر اساس کمدی اشتباهات شکل گرفته است و ناشی از تغییر تیپ‌های نمایشی و وانمود کردن تیپ‌های دیگر است، بنابراین آینه‌ای در مقابل تماشاگر می‌گذارد که خود قضاوت کند زیرا تیپ‌ها نماینده اخلاق اجتماعی هستند، سفید یا سیاه... و پایان خوش کمدی‌ها تماشاگر را به این نتیجه می‌رساند که نتیجه خوب است حتی اگر مسیر سختی در مقابل قهرمان باشد.

در رابطه با انتخاب بازیگران و عوامل نمایش توضیح بدهید.

برای این اجرا نیز مثل همیشه از گروه هنرمندانی که معمولا با گروه تئاتر مستقل در چند سال اخیر همکاری کرده‌اند به علاوه اعضای خودمان دعوت کرده‌ام و البته به ضرورت اجراهای مختلف از افتخار حضور هنرمندان جدید دیگر هم مثل اقای کاظم هژیرآزاد نیز بهره‌مند شده‌ایم.

ممنون می‌شوم درباره علت انتخاب و احتمالا ویژگی‌های سالن استاد ناظرزاده کرمانی نیز که برای اجرای این نمایش انتخاب کردید، بفرمایید؟

راستش اجرای قبلی این نمایش در جشنواره تئاتر فجر در سال 1391 در سالن اصلی تئاتر شهر روی صحنه رفت. اجرا مناسب چنین سالن قاب عکسی طراحی و آماده سازی شده بود و راستش در دو سال گذشته هم برای اجرا در سالن اصلی تئاتر شهر تلاش زیادی کردم ولی به دلیل عدم برنامه‌ریزی دقیق مدیریت تئاتر و سالن‌ها، این امکان میسر نشد. از طرفی صبر بیش از این هم جایز نبود، در نتیجه سالن استاد ناظرزاده کرمانی که اِشل کوچک‌تر سالن اصلی تئاتر شهر است گزینه مناسبی بود که از طرف گروه ما برای اجرا پیشنهاد شد.

در آخر هر آنچه که به عقیده شما برای دانستن مخاطبان این نمایش لازم است را در صورت تمایل بیان کنید.

دوست دارم این نکته را به اطلاع تمام علاقه مندان تئاتر برسانم که این نمایش با دو گروه از بازیگران تئاتر تمرین شده و در واقع در شب‌های متفاوت مخاطبان ما هنرمندان متفاوتی را روی صحنه خواهند دید. ضمن اینکه از تمام تماشاگرانی که کار ما را می‌بینند خواهشمندم بعد از تماشای اجرای ما به سایت گروه تئاتر مستقل به آدرس اینترنتی مراجعه کنند و نظراتشان را برای ما بنویسید.

هنرآنلاین 

منبع : http://bazinam.irادامه مطـــلب در منبع...